古琴的弹奏-演奏名家
龚一:
曾随张正吟、夏一峰、刘少椿、王生香、赵云青、张子谦、顾梅羹、沈草农、刘景韶等十二位琴家学琴,广泛学习了广陵、金陵、泛川、诸城、梅庵等多个琴派的风格,艺贯五个琴派熔各家于一炉,自成一家,形成了 清和婉转,中正秀丽的琴风,,广泛地学习了各派的演奏风格,并掌握了不少代表曲目。其演奏潇洒超脱,卓然成派。他强调在弹琴时,要“心中有古人,眼前有今人”。以古琴与民乐团进行合奏,也是其特点。
学习古琴的费用
先秦:西周时的钟仪是现存记载中最早的一位专业琴人 。在《诗经》等文学作品中也有大量关于琴的记载,战国时期随着音乐的发展,琴乐也得到了很大地发展和普及,从而涌现了大量的琴人,如伯牙与钟子期的高山流水遇知音的精典千古传诵。琴作为主要的乐器,被赋予礼制修心养性的功能和审美,所谓“君子之近琴瑟,此仪节也,非以慆心也”和“士不故不撤琴瑟” 。
古琴的技法
更重要的还取决于速度的变化状态。左手在使用绰、注等技法时,其运指通常是非匀速的,即变速的,它们或者呈减速度状态,或者呈加速度状态。匀速运动所形成的轨迹是直线的,而减速运动和加速运动则是抛物线或反抛物线的。直线形不成张力,只有抛物线(包括反抛物线)才是富有张力的线条。不同的是,抛物线的轨迹是由紧张趋于松弛,而反抛物线的轨迹则是由松弛趋于紧张。趋于紧张者刚健有力度,趋于松弛者则平稳、舒展。效果不同,但都是富有张力的音线。
学习古琴的好处
二十岁,若指望学成大师是有点晚了。够用功的话,学到自娱自乐、顺带娱乐一下亲友的程度,倒是完全可能的。古琴的技法在乐器里算比较简单的,所以各年龄段的人都能从零基础开始学。
从小学起有利于技法基础的建立,但对曲目的理解可能有限。长大再学,更易体会曲目的背景和情感,但手上功夫就明显差了不少,茶壶里煮饺子有货倒不出的情况比比皆是。熟练到位的技法,是正确传达演奏者所想表达的东西的基础,哪行乐器都是这样。