首页>新闻>葫芦丝>详情
上海培训课程葫芦丝
预约试听

发布时间:编辑:佚名

上海培训课程葫芦丝,演奏上历音时,手指由**低的音向**高的音顺次逐个吹出,快速均匀,不要有停顿,同时气息要与之相配合,呼气由缓渐急、由粗渐细,风门由大渐小,口劲由小渐大。 演奏下历音时,手指由**高的音向**低音间顺次逐个吹出,快速均匀,不要有停顿,同时气息的配合是,呼气由急渐缓、由洗渐粗,风门由小渐大、口劲由大渐小

上海培训课程葫芦丝

历音及运用


一连串级进的音符飞快地向上或向下进行到某一个音,造成特殊的热闹、流利的音响效果,这就是历音。这是一种快速连续级进的装饰性技巧,包括上历音和下历音两种,这种技巧多用在表现欢腾、活跃、热烈、奔放的情绪。可以适当灵活的运用到葫芦丝的演奏上。

演奏上历音时,手指由**低的音向**高的音顺次逐个吹出,快速均匀,不要有停顿,同时气息要与之相配合,呼气由缓渐急、由粗渐细,风门由大渐小,口劲由小渐大。

演奏下历音时,手指由**高的音向**低音间顺次逐个吹出,快速均匀,不要有停顿,同时气息的配合是,呼气由急渐缓、由洗渐粗,风门由小渐大、口劲由大渐小。

腹震音

腹震音也叫气震音,是依靠腑部收缩力量引起的气流震动。初学者很不好找到感觉,我练习的时候采用的是在吹一个长音的时候,**下吹的要强第二下吹的要弱,腑部肌肉也随之有规律的震动,强弱强弱 如此反复,开始的时候慢些,随着感觉的出现,再逐渐加快,慢慢的就会找到感觉了。熟练以后再加上喉部、唇部的配合就完整了。它的震幅可随音乐变化的需要,由慢到快或由快到慢。一点拙见,大家不妨试试。

怎样练习与应用气震音

气震音也叫腹震音,对初学者及就具体动作而言,气震音较腹震音这个术语

较腹震音好理解。它的运用原理是,在实际吹奏时,运用从腹部至口腔的整体控制,使气息在体内形成震动并吹出,以造成听觉上的音波效果。音波的效果使旋律的进行富有歌唱性。在实际应用时,音波频率有快慢之分,吹奏具有古朴、典雅风格的乐曲时,音波的频率要缓,震动的幅度要大,类似吟唱的感觉。在吹奏富有朝气与激情的乐曲时,音波的频率要稍快、幅度要均匀、近似歌唱的效果。另外,好的音波效果应是频率与幅度均匀,根据乐曲的需要而快慢控制自如。

在练习时,必须先依赖唇部的正确形态,此外,腹部控制气息至关重要,首先把气用腹部控制,然后**腹部的控制力,把气逐渐有规律地向外排出。在慢练时,应感觉到腹部的力量把气息一阵一阵地向外排。我们还可以**节拍器的速度来控制自己的腹部,以达到颤音均匀的目的。气震音在音乐中应用广泛,甚至是一个演奏家的演奏风格的标志。所以要重视。另外,在练习气震音时,应注意气息放松、连接。音与音之间的震幅要均匀,不要过于密集,音高不要发生变化,力度平均,音质不要僵硬,这些都依赖气息的控制,如果能做到这些,那你的气震音就成功了!

特别音4

我感觉“4”这个音特别的单薄,不象其他音那么丰满,实际演奏中有些困难,也不是那么容易演奏出来,控制音准上也有一定的难度。如果用的力气大了,它反而声音更弱甚至是没声了,**练习我觉得演奏它时一定要注意气息的运用,气流要较缓些,别用太大的力。建议大家在演出选曲时尽量避免使用或者不用它。

倚音的运用技巧

吹奏单倚音时,一般只吐前面的音,本音不再用舌吐,而是依靠气息和手指的颤动把本音奏出来,单倚音应尽量少占用本音的时值,一般不宜超过四分之一拍的时间。复倚音一般也只是吐奏小音符的**个音,其他音都不用吐奏。吹奏中会遇到同度倚音的问题,如果遇到这种情况,一般用“轻吐”的方法吹奏,或采用叠音和打音的方法,效果更好些!

切分音、切分音的练习方法

切分音经常是从弱拍或强拍的弱部分开始,并把下一强拍或弱拍的强部分包括在内,同样,在强拍和次强拍休止时也有同样的效果。这样组成的节奏就是切分音。切分音开始往往带有重音,那么切分音重音与节拍重音是互有矛盾的,她实际上就是重音转移,从弱拍或强拍的弱部分开始。切分音在一小节内往往写成一个音,如果是跨小节切分音,则用连线把相同音高的音连接起来。

正因为切分音是从弱拍开始,因此在练习切分音的过程中,一定要注意节拍的准确与稳定,特别是连续切分音。在跨节拍时,一定要把节奏吹稳。在力度上,切分音比其他音要强些,而关于切分音的时值,要根据具体音乐作品或乐句来分别对待,有些要求每个音连起来,有些则要求每个音稍有分离。虽然说重音一般都会伴随切分音出现,但有很多作品中,作曲家对切分音的力度要求却是变化力度,在演奏时千万要注意音符上的力度记号。

学习葫芦丝,如何选择入门或初级曲目

其实,所有的乐曲从艺术性上来说,并没有高下之分!从技巧的难度的根本性上来说,也无难易之分。即使只有一个长音,要吹出好的音色以及控制极佳的、富于变化的力度也不是容易的事!就入门和初级性来说,我们只可以从技巧的相对性难度、乐曲风格的相对性难度以及学习的阶段性要求来考虑。从这一点上来说,葫芦丝入门或学习初级阶段的独奏曲 ,可以选择《婚誓》、《马兰花开》、《望春风》、《有一个美丽的地方》、《月光下的凤尾竹》、《情深意长》、《湖边的孔雀》等等,以及接近以上乐曲难度的,大家都可以自己选择作为初级阶段的学习曲目。


怎样掌握好乐曲的强弱

怎样掌握好乐曲的强弱先吸好气,然后收紧唇部肌肉,使口风略细一些,再把气息慢慢呼出,所产生的就是弱音。吹奏低音5、6、7是要特别注意,因为这三个音本身就要求气流要强的,想要获得弱音的效果有一定的难度,还不好控制尾音。只有经过反复的练习、慢慢的去体会,才可以从中找出**感觉。只能缓吹的5、6两个音气流更要缓些才能获得弱音的效果,同时也应注意气流太缓发不出声音来。掌握好弱吹 的前提下,可以将声音吹到正常的力度或再强些,然后由强渐弱。吹奏低音时气息要下沉,吹高音时气息上升,不可以松懈。要特别注意控制气息的变化,用力过大会使簧片变形或发不出音来,用气太小同样也发不出声来。掌握好较弱的长音练习后,要吹出由弱渐强的音就很容易了,要注意的是控制好气息使之逐渐加大,才能达到好的效果。

不注意乐曲力度的变化,很难成为优秀的演奏者

力度是指音乐中音响的强弱及其变化,在演奏中是非常重要的!优秀的演奏者,总是非常重视演奏的力度和变化。他们的演奏之所以有很大的感染力,原因之一就是由于他们能够掌握很宽的音响力度范围,从**细微的弱音到**强音都能在演奏中运用自如,因此,大大丰富了表现力。值得一提的是,并不是每个演奏者都对力度变化,抱谨慎认真的态度,只一味强调强的音响,反而缺乏表现,显得单调,这和说话一样,若把每个字都用很响的声音表达,就会失掉生动的语气而缺乏表现力。要想掌握好力度变化,应加强发音均匀和渐强渐弱的技巧练习,

并严格遵守乐曲中拍子的特点。在乐曲、独奏曲中,往往不是一种速度和力度贯穿始终,而是有着丰富的力度和速度变化,如某些乐段以力度和速度突变的处理方法来体现鲜明的对比,有的运用力速渐变或层层变化来深入刻划音乐形象。这些都需要大家在这方面细心研究,并在演奏中表现出来。如果做不到这些,那你很难有好的成绩,也就是说根本不可能成为好的演奏者,希望引起大家的注意!

有很多人都可以吹一些曲子甚至是独奏曲,甚至技巧、熟练程度都达到乐曲要求,但是为什么我们听来和专家的演奏有很大差距呢,就是因为他在平时的学习过程中忽略了乐曲的力度变化,以及艺术表现等问题,这些在演奏中都是非常重要的环节,忽视不得,初学者可以在基本技术方面下些工夫,等到有了一定的基础,也就是说可以比较熟练的运用一些技巧以后,再多注意在这方面多下些工夫,否则容易弄巧成拙。这点也请朋友们注意!



咨询电话:- 021-64320839

咨询网址:教育联展网

阅读全文
热门机构推荐
<上一篇:上海的葫芦丝培训怎么样 >上海微信公众号运营培训下一篇:
1V1课程咨询 免费试听课程

编辑推荐

Baidu
map