练习取决于你掌握得有多好。初学者刚接触到练习的方式，不要刻意练习太多。。每个人的声带条件是不一样的。有些人声带机能好一些有些人的会比较一般，所以练习的强度也是因人而异的。刚开始做练习时，练习半小时如果声带会有紧张或者有不太舒服的感觉就要立马停下来，可以休息一会再进行练习。练习的过程当中发现声带的消耗并不是太大，可以相对的延长练习时间。

唱歌时舌头要摊平，气息最终通过鼻腔和口腔流出体外，如果我们的舌头卷起来或是缩起来，必然会导致气息的通道变得不那么顺畅，高音自然也很难唱上去，此时气息和舌头会产生对峙，导致越唱越累。在练习唱歌的时候，应该将舌头放平，抵住下牙，可以尝试在唱歌的时候嘴里含一颗糖，此时舌头就不会卷起来，会变得更加的自然，习惯以后就不需要再有糖的帮助，舌头也可以收放自如。

鼻音，鼻音表现为:音色发不出来，浑浊、无力感，声音传递不远，吐字不清，缺乏通透的共鸣色彩。这是初学者把鼻腔共鸣和鼻音搞混淆了，所以才出现这种情况。首先应该要分清楚二者的关系，建议做练习时多体会打哈欠的感觉，将声音唱的位置高些，把注意力放到头腔共鸣处，多唱开口音和顿音跳音的练习、暂停哼鸣的练习。

只注重声音，不注重情绪表达。大多数初学者会认为唱歌就是唱歌的声音。声音唱的高、响就好，没有考虑到歌唱情感的重要性。因为，把歌唱好，关键要以情带声，要用真情本身的美感受到听众的感染，试想演唱者自己都没有被感动，如何感动别人呢?比如:歌唱者只顾声音将歌曲唱的像背书一样平淡无华;演唱时太多虚饰、做作、只表现自己不表现作品、看上去过于浮浅;对作品理解表现错误。这些都是该注意的，因为情感和声音是组成歌唱永恒的不变的真理，缺一不可。